拉斐尔的人物什么特点 拉斐尔最擅长塑造什么形象

拉斐尔的人物什么特点 拉斐尔最擅长塑造什么形象

网友提问:

怎样理解拉斐尔创作中的人物形象?

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感谢鸿鹄迎罡友友邀请作答。

在群星璀璨的西方绘画大师中,拉斐尔是我最为敬佩的艺术家之一。

欣赏拉斐尔的画作,你不得不佩服大师丰富的想象力,不得不佩服大师卓越的表现力,不得不佩服大师非凡的创造力。

其实早在上中学的时候,我就知道了这位享誉世界的欧洲文艺复兴时期的三杰之一、和达-芬奇、米开朗基罗齐名的艺术家的名字,只是当时条件所限,看到大师的作品很少。

拉斐尔在欧洲绘画史上享有极高的地位,被称为“画圣”。虽然他只活了短暂的47岁(1473一1520),却创作了大量的优秀作品,为后人留下了弥足珍贵的艺术瑰宝。《亚当与夏娃》、《西斯廷圣母》、《三美神》、《丘比特与三美神》等是拉斐尔代表性的经典之作。

拉斐尔的绘画作品以表现自然状态的写实主义手法,笔风细腻、秀雅、柔和、宁静、丰满、优美,因此更容易为后世的人们所接受所欣赏所学习所模仿所赞美。

“太美了!”。拉斐尔的画总是能给人这样的感受。他完美的创作理念和高超的创作技巧使得他画笔下的人物美仑美奂,美到了极致,让人不忍移目,百看不厌。

沉浸在拉斐尔的画廊中,你会有一种被美包围了的感觉。因为从拉斐尔的画中总会释放出至真至美的气息与你的心灵产生共鸣,给人带来恬淡宁静纤毫不染的美的享受。

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拉斐尔创作中的人物形象

如果要用几个字来形容欧洲文艺复兴时期的天才艺术家拉斐尔,那就是和谐、圆融、愉快、优美、温和,不仅仅是画风如此,个性也是如此,拉斐尔是个人见人爱的年轻艺术家,这种特质,自然就会影响他的画风,拉斐尔创作中的人物形象最著名的是圣母像,

拉斐尔通常以现实生活中的母亲与儿童为模特,将圣母与圣子理想化,他的圣母是平民式的母亲,善良而和蔼可亲,形象温柔贤淑,充满母爱与人情味;而圣母的背景经常是优美的田园风光,孩子在膝下玩耍,完全没有过重的宗教意味,画面常常洋溢着幸福感,

除了圣母像之外,拉斐尔笔下的一幅肖像画《披纱巾的少女》在西方绘画史也有着很大的影响力,这幅画是模仿达芬奇的《蒙娜丽莎》而作,无论是人物的姿态或是表情,都与达芬奇的作品相似,在拉斐尔的描绘下,少女的表情栩栩如生,衣料的质感与手指轻按胸前的柔软度皆十分细致,

拉斐尔作品《披纱巾的少女》

拉斐尔短暂的一生中共画了五十幅圣母像,他的圣母像年轻、美丽、充满母性的光辉,获得世间极大的好评,他曾自称:“我为了创造一个完美的女性形象,不得不观察许多美丽的妇女,然后选出其中最美的一个作为我的模特儿。”可见,在天才眼中,好作品也需要好模特的搭配。

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拉斐尔?桑西(1483年——1520年)意大利文艺复兴盛期的著名画家。

拉裴尔是个非常漂亮,性格温和举止优雅,谁都喜欢的青年。他生于意大利中部高原的乌尔比诺城,其父是个画纹章的匠人。拉斐尔从儿童时代起就喜欢画画,长大后,曾到佛罗伦萨去研究达?芬奇和米开朗琪罗等人的卓越艺术。从此以后,他的才能得到更大飞跃。在他的近三百幅作品中,以描绘圣母的画居多。因为数量很多,所以要加上种种名字,如在庭园里的叫《花园里的圣母》,在座椅中的叫《座椅中的圣母》等等。《西斯廷圣母》,是拉斐尔为意大利北部波依河畔彼耶琴采城一所修道院绘制的祭坛画。由于该修道院以教皇圣?西斯廷命名。画中左侧的圣徒即教皇西斯廷,因而这幅画被称为《西斯廷圣母》。

这幅宗教画,高二点六五米、宽一点八六米,它的制作年月,约在拉斐尔从佛罗伦萨游学回到罗马(1513——1514年)的这段时间里。画面上,修长优美、纯洁端庄、娴静美丽、健康丰润的圣母,乘着祥云,迈着轻盈的步履,抱着年幼的儿子耶稣静穆地出来;在她两侧迎从的是年老的教皇圣?西克斯托斯二世和圣女巴尔巴拉,他们虔诚、恭顺切迎接来到人间的圣母和圣婴。画的下方,有两个向上入神地看着什么的顽皮活泼的小天使。据说:这两个小孩是拉斐尔有一天在面包房前看到的,两个孩子曲肘作出天真烂漫的样子,拉斐尔敏捷地把他们速写了下来,后来加在这幅画上。

在十五世纪,圣母玛利亚和维纳斯,常被画家选作题材,而象拉斐尔这样充满着母爱的构思,在当时还属罕见。尽管这是为修道院画的,但画家笔下的圣母圣婴,并不是中世纪庙堂里那种冰冷死板、毫无生气的神,而是让观众感到亲切的人。《西斯廷圣母》头上沒有光环,身上不着华丽服饰,俨然是人间母亲的形象。人们从中发现了人的感情、人的可爱和人的尊严,这一切都激起了人们对美好生活的向往。在这幅画中,拉斐尔突破了宗教的外壳,表现了现实生活的内容。他用人的眼睛来观察美的世界,寻找生活的诗意。拉斐尔的绘画,不同于达?芬奇的含蓄和富于哲理,也不同于米开朗琪罗的雄伟和充满激情,而以和谐、完美为其特征。《西斯廷圣母》也可说是他这类题材的艺术积累和总结。画面上虽然沒有戏剧性的描绘,但它却以巨大的艺术魅力,令人神往和感叹。可以说:拉斐尔同文艺复兴时期其他杰出的艺术家一样,用自己的作品投入了反封建、反神权、宣扬人文主义思想的斗争,《西斯廷圣母》是那个历史时期的不朽作品之一。

《西基廷圣母》这幅画在布局上采取了近似对称的等腰三角形的结构方式。这种变化中的对称,在画面产生了一种回环连续的运动感,这种运动感使画面既有虔诚肃穆、庄严稳重的气氛,又有含蓄的激动和内在的欢娱情绪,给人留下了深刻的印象。

可惜的是,拉斐尔只活了三十七岁就逝世了。他在以后的几百年中,拉斐尔仍一直非常受人尊敬,誉称“画家的王子”,他那丰美圆润、别具一格的圣母形象,在整个欧洲,乃至世界上都有很大影响。